‘로컬 포 로컬(Local for Local)’의 중요성을 설명하는 김기재 CE(사진=넷플릭스)
이번 교육에는 영화·영상 분야 전공자와 교육 수료자, 장편 영화 또는 OTT 작품 크레딧을 보유한 창작자, 관련 직군 경력자 등 영화·영상 산업 종사자와 예비 영화인 120명이 참석했다. 넷플릭스에서 한국 작품의 기획과 제작을 담당해 온 실무진이 직접 나서 콘텐츠 기획 방향과 제작 과정에서 축적한 경험을 나눴다.
◇‘K’에서 출발하는 글로벌 콘텐츠 기획
김기재 CE는 ‘넷플릭스 글로벌 전략의 이해: Local for Local 시대의 기획’을 주제로 강연했다. 글로벌 시장에서 경쟁력을 갖춘 콘텐츠를 만들기 위해서는 해외 시장을 먼저 겨냥하기보다 한국의 이야기에서 출발하는 것이 중요하다고 강조했다.
그는 넷플릭스 시리즈 ‘D.P.’를 사례로 들며 한국 사회의 현실과 인물에 뿌리내린 이야기가 국경을 넘어 공감을 얻을 수 있다고 설명했다. 이어 “한국 창작자들이 잘하는 이야기와 한국 시청자들이 좋아하는 이야기에서 출발하는 ‘로컬 포 로컬(Local for Local)’이 중요하다”고 말했다. 익숙한 소재에 새로운 요소를 더하는 방식이 시청자의 호기심과 기대를 불러일으킬 수 있다는 설명이다.
넷플릭스가 한국 콘텐츠의 소재와 장르적 폭을 넓혀온 과정도 소개했다. 2018년 ‘유병재: 블랙코미디’를 시작으로 ‘킹덤’, ‘인간수업’ 등 새로운 소재와 과감한 장르적 시도를 담은 작품을 선보였다. 이후 한국 사회의 특수성과 장르적 재미를 결합한 ‘오징어 게임’, ‘D.P.’ 등을 통해 한국 고유의 이야기를 세계 시장에 소개했다. ‘피지컬: 100’, ‘흑백요리사: 요리 계급 전쟁’, ‘솔로지옥’ 등 예능으로도 콘텐츠 영역을 확장했다.
최근에는 이창동 감독과 김은숙·임상춘 작가 등 다양한 창작자와 협업하며 영화 ‘가능한 사랑’, 시리즈 ‘더 글로리’, ‘폭싹 속았수다’ 등 여러 장르의 작품을 선보이고 있다.
넷플릭스에 따르면 한국에서 서비스를 시작한 2016년부터 2025년까지 80개 이상의 제작사와 협업해 200편 이상의 한국 작품을 제작하거나 공동 제작했다. 해당 작품에는 출연진과 제작진 약 2만5000명, 보조출연자와 일일 고용 인력 약 7만명이 참여했다. 촬영은 국내 100개 이상의 도시와 마을에서 진행됐다.
발표를 진행하는 하정수 디렉터(사진=넷플릭스)
하정수 디렉터는 ‘대한민국 영상 산업 전문인력을 위한 넷플릭스 프로덕션의 이해’를 주제로 제작 현장의 실무와 기술 활용 사례를 소개했다. 제작 전문성과 기술 혁신, 파트너와의 협업을 통해 창작자의 비전을 작품으로 구현하는 과정에 초점을 맞췄다.
하 디렉터는 창작자와 제작진이 안전하고 존중받는 환경에서 역량을 발휘할 수 있도록 제작 초기부터 파트너와 긴밀하게 협력한다고 설명했다. 제작 절차와 기술 기준을 공유하는 온보딩 과정부터 촬영 전 배우와 스태프가 함께하는 ‘리스펙트’ 세션까지 현장 구성원 간 원활하고 안전한 협업을 위한 절차를 마련하고 있다는 것이다.
작품별 사례도 소개했다. ‘피지컬: 100’은 전문가 자문과 사전 시뮬레이션을 통해 위험 요소를 점검하고 보완했다. ‘솔로지옥’은 출연자 건강 검진과 심리 검사, 배경 및 이력 검증을 진행하고 촬영 이후에도 심리 상담을 지원하는 등 출연자 보호에 힘쓰고 있다고 전했다.
기술 활용의 중요성도 강조했다. 하 디렉터는 “새로운 기술을 열린 마음으로 받아들이고 적용하는 것이 중요하다”며 4K HDR 영상과 돌비 애트모스 사운드 등 시청 경험을 높이기 위한 기술을 소개했다. 넷플릭스 영화 가운데 처음으로 돌비 비전과 돌비 애트모스를 함께 적용한 ‘옥자’를 사례로 들며 색과 질감, 입체적인 소리가 창작자의 의도와 작품 속 공간을 더욱 생생하게 전달한다고 설명했다.
‘오징어 게임’ 시즌1의 줄다리기 장면을 통해서는 촬영 전 장면을 시각화하고 세트와 시각특수효과(VFX) 활용 범위를 설계하는 과정을 공유했다. 창문 밖 풍경을 구현할 때 백드롭(인쇄 배경막)이나 LED 등 적합한 제작 방식을 사전에 결정하면 후반 작업 부담을 줄이고 예산과 촬영 일정을 효율적으로 관리할 수 있다는 설명이다.
촬영 현장과 후반 작업을 연결하는 포스트 슈퍼바이저의 역할도 소개했다. 포스트 슈퍼바이저는 촬영 현장과 후반 작업의 소통을 조율하고, 프로듀서 및 감독과 예산·일정·작품 완성도를 논의하는 직무다. 넷플릭스는 현재까지 포스트 슈퍼바이저 71명을 양성했다고 밝혔다.
강연 후에는 김태훈 팝 칼럼니스트의 진행으로 신진 창작자의 도전 기회와 제작 인력의 성장을 주제로 대담이 이어졌다. 두 연사는 새로운 인재와의 협업, 현장 경험을 나누는 교육과 교류, 완성된 작품을 관객에게 선보일 기회의 중요성 등을 논의했다.
하 디렉터는 “창작자에게 가장 중요한 것은 호기심”이라며 “끊임없이 질문하고 새로운 가능성을 탐구하는 자세가 좋은 콘텐츠를 만드는 원동력”이라고 말했다. 김기재 CE는 자신이 하고 싶은 이야기에 대한 지속적인 고민과 열정을 강조하며 창작자들의 도전을 응원했다.
왼쪽부터 김태훈 팝 칼럼니스트, 김기재 CE, 하정수 디렉터(사진=넷플릭스)
넷플릭스는 국내 제작 인력과 제작 경험을 공유하기 위해 2024년부터 프로덕션 전문가 양성 교육 캠페인 ‘그로우 크리에이티브(Grow Creative)’를 운영하고 있다. 한국콘텐츠진흥원과 함께하는 ‘KOCCA × NETFLIX 프로덕션 아카데미’를 통해서도 콘텐츠 기획부터 촬영, 후반 작업까지 제작 노하우를 현업 종사자와 예비 창작자에게 전달하고 있다.
교육이 실제 취업과 작품 참여로 이어진 사례도 있다. 넷플릭스와 한국전파진흥협회가 2022년 11월부터 2025년 6월까지 2년 6개월간 운영한 VFX 교육 프로그램에는 5개 기수에 걸쳐 330여명이 참여했다. 1~4기 수료생 중 약 70%가 관련 업계에 취업했으며, 이 가운데 32명은 교육 프로그램 참여 기업이자 넷플릭스 협력사에 입사했다. 취업한 수료생들은 ‘오징어 게임’ 시즌2·3과 ‘폭싹 속았수다’ 등 넷플릭스 국내외 작품 39편에 참여했다.
하 디렉터는 “제작 경험과 기술을 널리 나누면 더 많은 창작자가 이를 활용하고, 그 역량이 업계 전반으로 확산돼 더 좋은 한국 콘텐츠로 이어질 수 있다는 생각에서 교육을 시작했다”고 말했다.
영화진흥위원회 관계자는 “넷플릭스와의 협력을 통해 국내 영화인들에게 글로벌 콘텐츠 기획·제작 경험과 현장에서 활용할 수 있는 실무 노하우를 전할 수 있어 뜻깊다”며 “이번 교육이 영화인들이 창작의 시야를 넓히는 계기가 되기를 바라며, 앞으로도 업계와 협력해 차세대 인재들의 성장을 지원하는 교육 기회를 확대하겠다”고 밝혔다.
넷플릭스 관계자는 “한국의 이야기를 세계에 전하는 힘은 창작자와 제작 현장의 인재들로부터 나온다”며 “영화진흥위원회와 함께 나눈 기획·제작 경험이 국내 영화인들의 새로운 시도에 도움이 되기를 바라며, 앞으로도 한국 창작 생태계 안에서 더 많은 인재가 배우고 성장할 수 있는 기회를 넓혀가겠다”고 전했다.
