금속 공예가 천우선이 금속선 사이의 빈틈으로 그릇의 형태를 만드는 작업을 서울에서 선보인다. 솔루나 파인 크래프트는 개인전 '열려있지만, 허락되지 않는'(Open, Yet Still)을 12일부터 22일까지 서울 서대문구 연희정음에서 연다. 작품과 함께 사진가 김일다가 촬영한 이미지 및 글을 전시해 서로 다른 매체의 시선을 한 공간에 배치했다.

천우선은 여러 금속 선재를 용접해 연결하면서 입체적인 기물의 형태를 만드는 작가다. 바깥 모양은 그릇처럼 보이지만 선 사이가 뚫려 있어 물건을 담을 수 없는 구조다. 기물의 형태를 하고 있지만 실제로는 담는 기능을 수행하지 않는 모순이 전시 제목의 출발점이다.

대표 연작 '틈이 있는 기'(Open vase)는 쓰임을 전제로 하는 공예의 기존 개념을 질문한다. 작가는 채워진 금속과 비어 있는 공간을 함께 사용해 형태와 기능의 관계를 탐색한다. 작품의 구조에서 비어 있는 부분은 단순한 결핍이 아니라 조형을 완성하는 요소다.

작업 과정에서는 선의 길이와 방향, 굵기와 간격을 조절해 전체 윤곽을 만든다. 반복적으로 용접한 작은 선들이 곡면을 이루고, 선과 선 사이의 틈이 작품의 일부로 남는다. 촘촘하게 이어진 금속선의 굽힘과 곡선은 비어 있는 공간의 윤곽까지 드러낸다.

신작 '공간에 그리다'(Drawing in space)는 금속선의 구조에 빛과 그림자를 더한 작업이다. 관람자가 바라보는 위치에 따라 입체적인 선의 배열과 그림자가 서로 다른 형태로 드러난다. 이는 금속으로 만든 입체 조형을 공간 속에 그린 선처럼 바라보게 하는 작업이다.

이번 전시에는 사진가 김일다가 촬영한 천우선의 작품 사진과 글도 함께 만날 수 있다. 사진은 금속선의 곡선과 선 사이 여백을 빛과 구도의 변화에 따라 포착했다. 김일다는 금속 재료의 표면과 빛을 통해 드러나는 틈을 사진으로 포착했다.

실제 조형물과 이를 다시 촬영한 사진을 나란히 보여주는 구성이다. 작가의 입체 작업이 다른 매체에서 어떤 모습으로 나타나는지 비교할 수 있도록 했다. 사진과 조형물을 함께 살피면서 한 작품을 두 시선으로 감상할 수 있다.

천우선이 서울에서 개인전을 여는 것은 8년 만이다. 그는 2019년 청주국제공예공모전 대상을 받았으며 2023년에는 로에베 재단 공예상 최종 후보에 오른 바 있다. 천우선의 작품은 국립현대미술관 미술은행과 미국 필라델피아 미술관 등에도 소장돼 있다.

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